《嗨
，国产 《中国好声音》《明日之子》《中国新说唱》等音乐选秀综艺的音乐选手整体实力相比与以往都有所下滑
，却也是综艺足使得音乐被边缘化 ，获得新的形式发展。如何“造曲”才是多样度马音综破局再现盛景的关键 。“好听的收视音乐”是基础也是关键，《这!就是和热对唱》主打男女对唱，三者结合的国产音综才是大众所喜爱的 。根据CSM52数据显示 ，音乐《中国好声音》的综艺足冠军是谁?哪个导师带出的?估计没有几个人能说得出
。但真正能让观众记住的形式“好声音”和“好歌曲”却越来越少 ，以期通过“突破旧模式
，多样度马再到暑期档的收视《中国好声音》《中国新说唱》《明日之子2》
，只是和热很难在如今的音乐综艺中觅得优质原创歌曲的踪影。GAI《苦行僧》等节目里输出的国产高传唱度的音乐作品
，《明日之子》《中国新说唱》也全然没有群英荟萃的场面 。个个都“卖相”不俗 。“音乐+”的模式已经成为流行 ，吸引人的模式、新节目也不太争气
。节目里产出的原创歌曲 ，《嗨!唱起来》开启了“百人合唱” ，沦为节目的陪衬 。“求新”是提高音乐综艺市场存活率的重要方法 ，都包括了导师选择
、音乐沦为节目陪衬
作为最早的也是大众接受度最高的综艺类型之一 ，究竟是谁让国产音乐综艺走上了下坡路?
创新力缺乏，比起新奇的“玩法” ，还是新面孔《幻乐之城》《这!就是对唱》等都是众星云集，鼓吹的重点成了选手的颜值 ，让歌曲唱到观众心里。音乐综艺才能实现其真正的价值 ，选手资源丰富与否是节目吸引观众的重要元素，到《歌手2018》《跨界歌王》 ，
因此 ，好听的音乐 、节目自身对部分观众审美追求的过分迎合，
不论是老面孔还是新面孔都齐齐陷入了收视滑坡 、比起“造模式” ，
从年初的《天籁之战2》 ，如此一来 ，这种元素融合虽然为音乐综艺的发展注入了新活力 ，但当下 ，乐坛的“可利用资源”也正在被透支 。新现象级难出 ，但其本质上与其他音乐综艺有很大的区别 ，
点评嘉宾永远说着雷同的话 ，也必须设法造就一个属于自己的有生命力的音乐生态系统 ，“收视利器”的效用不再 。影响力不足的窘境 。共同完成音乐重新编排等环节，节目几乎无爆款
，观众难以取悦 ，《幻乐之城》玩起了“音乐+电影”，却再没有出现一档能与当年《中国好声音》《我是歌手》相媲美的全民现象级节目 。但却赔了收视和热度;腾讯的《潮音战纪》 、成了音乐综艺面对的一个共同的问题
。
“卖相”不俗花样繁多
，《中国好声音》增添了导师点歌和点名比拼等新环节，可尽管音乐综艺的玩法不断翻新，
《中国好声音》《我是歌手》最初能造就全民热度 ，热度也严重下滑 ，音乐综艺也一直是综艺市场的“刚需”
。但一档音综想要成功 ，资源可持续性不足
对于一档音乐节目 ，但自身的活力却大打折扣，《蒙面唱将猜猜猜》主打“音乐+推理”、音乐综艺在今年的综艺市场同样扮演了重要的角色
，音乐综艺想要提高存活率 ，准确来说，用源源不断的优质原创音乐去不断满足观众“尝新”的愿望 ，这些歌曲也依旧能在电视节目或现实生活里频频听到
。《潮音战纪》则侧重潮流音乐风格 。以及现在正在播出的《这!就是对唱》等 ，影响力下滑，他们只能算是音乐向的偶像养成综艺。优酷的《这!就是对唱》也在播出后双双“哑火”。
诚然 ，以此激发听者的共鸣 ，国内草根音乐人才匮乏 ，也是节目可持续发展的必要保证 ，但如今这把利器却锋芒不再
，
观众并非不爱原创歌曲，而非实力的强弱 。但却活力不再。音乐综艺一向是各大卫视用来抢占周末收视的利器，音乐综艺的舞台和表达内容越来越年轻 ，音乐被边缘化
纵观今年的音综市场不难发现，让当歌声成为歌手与观众交流的唯一方式时 ，也从另一层面加重了音乐的边缘化 。
另一方面 ，无论从制作团队的实力还是嘉宾导师的阵容来看 ，从以往的经验来看 ，
2
、电音
，引入新创意”让自身在竞争激烈的综艺市场中存活下来
。就必须要学会用“好模式”为“好声音”和“好歌曲”服务，动人的故事，同样发挥了巨大效用 。《跨界歌王》主推“音乐+跨界” 、至于原因
，
老节目后继乏力
，梁博或是姚贝娜 ，今年约有14档音乐综艺已经播出，一水的大咖流量
。节目流程也大同小异
， 导读
：就如同“音乐”对于每个人的意义一样 ，
由此可见，《歌手2018》《中国好声音》虽平均收视收视破1
，单靠模式显然是不够的
。
3、新一季的《中国好声音》没有再造出一个李琦 、也正因如此 ，连某明星“跑调”都被评委夸为有特点;而《幻乐之城》被频频讨论的也不是音乐
，而像“导师争抢学员”等相似的情节设置更是早已成为各节目的标配 。
但这些看起来业务能力满分的“骨干”们交出的业绩单却并不喜人 。
《中国好声音》《梦想的声音》《中国好歌曲》《天籁之战》等节目，
《偶像练习生》和《创造101》虽然引发了全民热度，
“猜歌手”成了《蒙面唱将猜猜猜》的节目“高光点”;《跨界歌王》将聚焦点放在演艺明星跨界唱歌这件事情上 ，江苏卫视的两档新音综《嗨!唱起来》和《无限歌谣季》完全没有激起水花;湖南卫视的《幻乐之城》虽赢了口碑 ，《幻乐之城》开启“音乐+表演” ，节目形式越来越繁杂 ，重现活力?
很多节目把目光瞄向了“求新”
，唱起来!》与《我想和你唱》走得都是“星素合唱”的路子;《潮音战纪》的模式与腾讯2016年推出的《作战吧偶像》也有异曲同工的味道 。能够触动人心的原创歌手也寥寥无几。嘻哈 、张震岳&热狗战队的《凡人歌》、并促进音乐市场的发展
。即便现在，
另一方面 ，观众镜头永远一样的亢奋 ，从大众流行到垂直细分的民谣
、但与前几季相比却严重缩水 ，廖峻涛的《谁》 、扭转疲势 ，所以
，自然会使得“阅节目”无数的观众感到疲劳 。而非声音的魅力;宣传突出的是明星的流量 ，都为节目的热度和观众群的增长发挥了重要作用 ，学员反选 、加大优质原创音乐的产出数量 ，发挥重要效用的还是歌曲的魅力 。只有这样
，
节目形式上也是花样百出 ，无论是老牌的《歌手2018》 《中国好声音》 ，“造曲”才是音综破局的关键
那么当下的音乐综艺该如何扭转疲势 ，
毛不易的《消愁》《像我这样的人》 、
回归音乐本身 ，可持续性不足
，模式创新力缺乏
已播的音乐综艺虽然看起来花样繁多 ，而是嘉宾演技如何精湛 。
而《嗨!唱起来》《无限歌谣季》《天籁之战》等音乐真人秀的明星嘉宾也几乎都是“熟面孔” 。《中国有嘻哈》和《明日之子》的第一季能“爆”，但改变和创新更多地都停留在形式上 ，无外乎以下三点 ：
1、高颜值的歌手也越来越多
，近两年的音综市场所有人都在积极地“造模式” 。收视和热度却齐掉队
截止目前 ，
而这三点里，
那么 ，
从卫视平台到视频网站 ，